UNA MISERA HISTORIA

REESTRENO 3 DE MAYO – Domingos 16hs – Complejo teatral Ítaca

Las leyendas han intentado explicar el inicio de todos los males, cruzando dioses y demonios en una batalla por la conquista del ser humano.

La costumbre de contar historias es muy antigua. Cuando aún no existía la escritura el hombre ya contaba cuentos que, con el tiempo, se fueron transmitiendo, de generación en generación.

Esta es una de esas historias, que luego de ser contada y reinterpretada una y otra vez para encontrar algún sentido, llega hasta nosotros en una nueva versión. La clásica leyenda argentina de Miseria y el diablo, encuentra una nueva forma alrededor de un fogón, cargada de humor y utilizando la música como vehículo..

REESTRENO 3 DE MAYO – Domingos 16hs – Complejo teatral Ítaca

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HASTA QUE LA VERDAD LOS SEPARE

ESTRENO 30 DE ABRIL – SOLO EN CINES

Elio y Maia han sido amigos toda la vida, comparten chistes, frustraciones laborales y una radio mediocre y sin oyentes. Cuando la emisora está al borde de la quiebra, una oportunidad impensada aparece: los excéntricos y millonarios tíos Angie y Riky, buscan un heredero para su imperio mediático. La única condición, es demostrar que representan los valores tradicionales que ellos tanto defienden.

¿La Solución? Fingir que están felizmente casados. Un fin de semana en una lujosa mansión, juegos de poder y rivales dispuestos a todo. Entre miradas cómplices, y situaciones que se salen de control, Elio y Maia descubrirán que el verdadero desafío no es engañar a la familia…. sino a sus propios sentimientos. ¿Lograrán quedarse con el imperio o se quedarán atrapados en su propia farsa?

Una comedia romántica llena de enredos, química explosiva y un amor que, por más que lo nieguen, podría ser más real de lo que creen.

ESTRENO 30 DE ABRIL -SOLO EN CINES

MARISA MERE PRESENTA: KM DE MÚSICA

Sábado 23 de mayo a las 21:30 hs – Music Mansion (Teatro Premier)

Hay artistas que no necesitan presentarse: alcanza con escucharlas para entender todo el camino recorrido. Marisa Mere llega a Music Mansion con “Kms de Música”, un show que recorre su historia en el rock, sus distintas etapas como compositora e intérprete, y ese pulso propio que sostuvo a lo largo de los años.

Después de discos como Ensueño y Tiempo de Volver, y de una serie de singles que desembocan en su nuevo material Muy Personal, este espectáculo aparece como una forma de mirar hacia atrás sin nostalgia: canciones, escenarios y momentos que la trajeron hasta acá.

Una noche para escuchar a una artista que entiende la música como recorrido, como búsqueda y también como permanencia.

Sábado 23 de mayo a las 21:30 hs – Music Mansion (Teatro Premier)

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NO ME ACUERDO LAS COSAS

Viernes 1° y Viernes 8 a las 22 hs – Teatro Picadero

El nuevo unipersonal escrito y protagonizado por Julieta Otero y dirigido por Dalia Gutmann recorre síntomas, consecuencias y efectos secundarios del paso del tiempo.

Con la niebla mental como hilo conductor y el humor ácido con el que retrató la maternidad durante una década con Según Roxi, Julieta Otero cuenta la vida de una mujer que llega a los cincuenta. A través de monólogos y algunas canciones cuyas letras ojalá logre recordar, la protagonista abraza las bondades de la menopausia y levanta la bandera de la edad del olvido.

El espectáculo es una celebración y una tesis sin fundamento científico sobre la Niebla mental, que llega oportunamente a la vida de la mujer para liberarla de la carga mental.

Viernes 1° y viernes 8 de mayo a las 22 hs Teatro Picadero-  Enrique Santos Discépolo 1857 (CABA)
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LA HISTORIA SIN FIN

Reestreno sábado 18 a las 18hs – Teatro Multiescena

Regresa La historia sin fin, basada en la novela de Michael Ende, en una versión musical dirigida y adaptada por Hernán Bonsergent.

Más que una historia de fantasía, la obra pone el foco en el crecimiento, la imaginación como refugio y el poder de la lectura. Bastián escapa de la soledad y el bullying a través de un libro que lo empuja a convertirse en protagonista. Atreyu emprende un viaje urgente para salvar un mundo que se desmorona. Y, entre ambos, aparece algo esencial: la valentía de imaginar cuando la realidad se vuelve demasiado pesada.

Con música en vivo, efectos escénicos y una puesta pensada para conmover a distintas generaciones, la obra propone una experiencia que dialoga tanto con quienes crecieron en los 80 como con quienes descubren hoy esta historia.

Sábados a las 18 hs – Domingos 17 hs Teatro Multiescena –  Av. Corrientes 1764 CABA
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PARA NO CAER (VOL 1)

Jueves 21 hs – NÜN Teatro Bar

Hay momentos donde la música aparece como refugio. Y la palabra, como una forma de sostenernos. Ahí nace Para no caer (Vol. 1), el nuevo espectáculo de Alejandro Tantanian y Diego Penelas, un encuentro escénico que propone detenerse, escuchar y volver a mirar al otro en tiempos de aceleración constante.

Con un repertorio que cruza universos —de Vivaldi a Les Misérables, de Enrique Santos Discépolo a Liliana Felipe— el dúo construye una experiencia sensible donde la música y la palabra dialogan para pensar el presente. Un gesto simple, pero urgente: frenar, sentir, acompañar.

Jueves a las 21 hs en NÜN Teatro Bar – Juan Ramírez de Velasco 419 – CABA
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BODAS DE SANGRE

Sábado 11 de abril 20 hs – TEATRO EL CÍRCULO – Rosario

A 90 años de la muerte de Federico García Lorca, el universo del autor andaluz vuelve a cobrar vida con una nueva versión de Bodas de sangre. La obra se presentará el sábado 11 de abril a las 20 hs., con adaptación y dirección de Gonzalo Catalani, marcando además el inicio del Elenco de Teatro Clásico del Teatro El Círculo.

Inspirada en un hecho real ocurrido en Níjar (Almería), la pieza propone un recorrido por la fuerza del destino, los conflictos familiares y la pasión prohibida que conduce a un desenlace trágico. Con poesía y simbolismo, Lorca retrata el mundo rural donde el honor y las normas sociales definen la vida cotidiana.

La historia sigue a una Novia que, a punto de casarse, continúa enamorada de Leonardo Félix, quien a su vez pertenece a la familia responsable de la muerte del padre y el hermano del Novio. El día de la boda, la tensión acumulada estalla y la tragedia se vuelve inevitable: “Ha llegado otra vez la hora de la sangre”.

El elenco está integrado por Juan Carlos Capello, Florencia Crende, Iván Kowalczyk, Cecilia Patalano, Aquiles Pelanda, Vicky Principi y Luisina Suárez. La voz en off es de Chunga Viale y la música incidental de Gaby Goldman. El equipo creativo se completa con diseño de vestuario de Ramiro Sorrequieta, escenografía y dirección general de Gonzalo Catalani, iluminación de Tomás Quiroga y fotografía de Christian Jamin.

Conseguí tus entradas en la boletería del teatro El Círculo – Laprida 1223 Rosario, Santa Fe- o por Ticketek haciendo click acá

Una sombra voraz

Sábados a las 20 hs y los domingos a las 18 hs – Marzo y abril – DUMONT 4040

Con funciones los sábados a las 20 h y los domingos a las 18 h, la obra de Mariano Pensotti se presenta durante marzo y abril en Dumont 4040 con las actuaciones de Patricio Aramburu y Diego Velázquez. 

Una sombra voraz es la primera obra del Grupo Marea en estrenarse en la Argentina luego del éxito de Los años en la sala Martín Coronado y marca el regreso del grupo, después de casi veinte años, a una sala independiente.

Sábados a las 20 hs y los domingos a las 18 hs – Marzo y abril – DUMONT 4040 Santos Dumont 4040

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El hijo del instante

Domingos de Abril 21:30hs – ÍTACA, COMPLEJO TEATRAL Humahuaca 4027

Un viaje existencial de cinco personajes en un espacio sin tiempo, dónde transitan con humor diferentes situaciones.

Creación del grupo Barcos de Tinta de 40 años de trayectoria compuesto por:

Walter Buzeta, Claudio Depirro, Javier Lopez, Emilio Ruperez y Carlos Vignola.

El viaje existencial de cinco personajes en un espacio sin tiempo. 

Inspirada en la Pintura El hijo del hombre de René Magritte

Domingos de Abril 21:30hs – ÍTACA, COMPLEJO TEATRAL Humahuaca 4027

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UN RITUAL DE PASO

SEGUNDA TEMPORADA
FUNCIONES LOS LUNES – 21:00 HS

TEATRO EL GRITO

Regresó a la cartelera porteña Un ritual de paso, el espectáculo escrito por Ana Kowalczuk y dirigido por Marcos Zoppi y Ana Kowalczuk. Se presenta los lunes a las 21:00 hs. en el Teatro El Grito (Costa Rica 5459, CABA). Las entradas se pueden adquirir a través de Alternativa Teatral.

La obra, protagonizada por Lala Rossi, Ana Kowalczuk, Margarita Páez y Balthazar Murillo, propone una mirada absurda sobre la creación artística y la vinculación entre lo humano y lo mecánico. A partir del intento de una escritora por transformar una experiencia biográfica traumática en una comedia con ayuda de una Inteligencia Artificial, la escena pone en tensión la escritura, la memoria y los límites de la autoría.

SEGUNDA TEMPORADA
FUNCIONES LOS LUNES – 21:00 HS. – TEATRO EL GRITO (Costa Rica 5459)

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EL SENTIDO DE SANAR 

REESTRENO 4 DE ABRIL 

Sábados 17.30h – NÜN Teatro Bar 

¿Qué pasa cuando el pasado se convierte en la llave del futuro?

EL SENTIDO DE SANAR  nos invita a acompañar a Natalia, una mujer de 40 años que, entre amores y desilusiones, enfrenta heridas del pasado y la presión de las expectativas sociales. En ese recorrido, descubrirá que sanar implica tanto cuestionarse como reconciliarse, y que siempre existe la posibilidad de reinventarse.

Elenco: Emanuel Biaggini, Alejandro Holm, Mila Jaimes y Rosario Charo Jaimes Dirección: Felipe Montoya

REESTRENO 4 DE ABRIL 

Sábados 17.30h – NÜN Teatro Bar (Juan Ramírez de Velasco 419)

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DESPEINADA EL MUSICAL

ESTRENO – SÁBADO 04 DE ABRIL 20:30 HS – TEATRO MULTIESCENA

La historia sigue a Elena, una joven que viaja a Mar del Plata para cumplir un encargo familiar poco convencional: llevar las cenizas de su abuela. Un auto detenido en medio de la ruta, una ladrona, un cura muy particular y una joya escondida dentro de la urna desatan una cadena de situaciones delirantes donde todos intentan quedarse con el misterioso contenido.

Con un elenco encabezado por Lorena Paola y Beto César y más de 20 artistas en escena, el espectáculo invita a cantar, reír y dejarse llevar por clásicos de Palito Ortega, Violeta Rivas, Sandro, Donald, Juan y Juan y otros íconos de una época que marcaron generaciones enteras.

Sábados de abril 20:30 hs – Teatro Multiescena (Av. Corrientes 1764 , CABA)

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LA INTRIGANTE

ESTRENO – Miércoles 1 de abril 21:00 hs -Nün Teatro Bar

Una mujer en el umbral de un mundo que se derrumba. Un poder que se le niega aunque lo crea legítimamente suyo.

La Intrigante rescata la figura de Carlota Joaquina —la reina del Plata que no fue— y la sitúa en el exilio tropical mientras las monarquías europeas se resquebrajan y las revoluciones americanas redefinen el mapa político sin ella. Ambiciosa, lúcida y excesiva, su deseo de intervenir en la historia se vuelve tan apasionado como contradictorio.

En un tiempo que sospecha de toda ambición femenina, la obra explora el cruce entre política, deseo e intriga hasta volverlos inseparables, trazando el retrato de una mujer que no acepta el lugar al que la empujan.

Con actuaciones de Bárbara Massó y Ariel Mele y música original en vivo, la puesta propone una mirada contemporánea sobre el poder, la legitimidad y la exclusión.

Miércoles 21:00 hs – Nün Teatro Bar (Juan Ramírez de Velasco 419, CABA)

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El cuarto de Verónica

El próximo miércoles  25 de marzo a las 20 hs en la sala Picasso del Paseo La Plaza

El emblemático thriller psicológico con Silvia Kutika, Fabio Aste, Tania Marioni y Luis Porzio cumplirá 1000 funciones interrumpidas en la escena teatral argentina.

Considerada una obra de culto del teatro de suspenso, «El cuarto de Verónica», este escalofriante thriller del autor de El bebé de Rosemary, invita al espectador a vivir una experiencia cinematográfica sobre el escenario. Este clásico del género que hoy sigue cautivando al público con su atmósfera inquietante y su final tan inesperado, el próximo miércoles 25 de marzo a las 20 horas en la sala Picasso del Paseo La Plaza cumplirá 1000 funciones interrumpidas en la escena teatral argentina.

Un fenómeno internacional
Argentina se ha convertido en el país récord de representaciones de esta obra en el mundo. En febrero alcanzará las 1000 funciones realizadas a lo largo de Argentina, Uruguay y próximamente Madrid, consolidando un recorrido histórico para el teatro nacional.

La producción cuenta con 5 nominaciones a los Premios Estrella de Mar, y fue ganadora a Mejor Obra y Mejor Actriz, reafirmando su prestigio artístico y el impacto en crítica y público.

25 de marzo a las 20 horas en la sala Picasso del Paseo La Plaza – Av. Corrientes 1660

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FUI FORASTERO
Una película de Brandt Andersen

ESTRENO : 26 DE MARZO 2026

Un doctor, un soldado, un contrabandista, un padre y un capitán. En un mundo dividido por fronteras y guerra, cinco vidas se cruzan en la búsqueda de seguridad y pertenencia. Sus historias revelan el dolor y la frágil belleza de quienes se atreven a comenzar de nuevo.

Basada en el cortometraje “Refugee” (2020), preseleccionado para los premios Oscar, “Fui Forastero” llega precedida por un extraordinario paso por el circuito de festivales. La película se ha presentado en más de 40 certámenes internacionales, donde no solo cosechó premios del público por su impacto emocional, sino que fue distinguida con el prestigioso Premio de Cine de Amnistía Internacional en la Berlinale 2024.
Ambientada en el contexto de la Guerra Civil Siria, la historia se dispara a través de la tragedia de Amira (una cirujana pediátrica interpretada por Yasmine Al Massri) y su hija. Este evento desencadena una red de conexiones que involucra a cinco familias en cuatro continentes, explorando temas universales como la valentía y la esperanza. La crítica ha calificado las actuaciones de su elenco coral (que incluye al reconocido Omar Sy) como “extraordinarias” y “mitológicas”.

ESTRENO EN CINES desde el 26 DE MARZO 2026

BAJO LAS BANDERAS, EL SOL Una película de Juanjo Pereira

ESTRENO EN CINE GAUMONT
desde el jueves 26 de marzo – 20 H (sala 2)

En 1989, la caída de la dictadura de Alfredo Stroessner, que duró 35 años en Paraguay, marcó el fin de uno de los regímenes autoritarios más largos del mundo, pero también el abandono de los archivos audiovisuales que habían consolidado su poder. Estas imágenes, creadas para forjar una identidad nacional y celebrar el régimen, quedaron relegadas al olvido.
Décadas más tarde, se ha recuperado en Paraguay y en el extranjero un tesoro de material inédito y olvidado, como noticiarios, emisiones de televisión pública, películas propagandísticas y documentos desclasificados, que revelan los mecanismos ocultos del poder detrás del régimen de Stroessner.
Una experiencia visual a través de la historia de los medios de comunicación, que abarca todos los soportes que han podido almacenar fragmentos de memoria durante el siglo XX. Las imágenes paraguayas encontradas reflejan la apropiación del pasado para adoctrinar: la construcción de un imaginario nacional y el culto a Stroessner. Los archivos extranjeros narran la Guerra Fría, las alianzas internacionales y el juego de poder que permitió prosperar a la dictadura, además de denunciar la propaganda y la opresión.
Es una arqueología del presente, en un país donde los descendientes de los líderes del régimen siguen gobernando.

ESTRENO EN CINE GAUMONT
desde el jueves 26 de marzo – 20 H (sala 2)

NO ME QUIERAS TANTO

ESTRENO DOMINGO 29 DE MARZO

Un diálogo amoroso en tiempos donde el amor ya no promete durar para siempre.

No me quieras tanto, el nuevo espectáculo de Betty Gambartes y Diego Vila, reúne a Josefina Scaglione y Santiago Otero Ramos junto a músicos en vivo para recorrer, a través de canciones de amor y desamor, las formas inestables de vincularse en la actualidad.

La obra pone en escena ese “amor líquido” que duda, posterga, teme elegir y sospecha de las promesas eternas: un amor que desea la cercanía pero también la huida, que se protege del compromiso mientras intenta no quedarse solo.

Más que una historia lineal, el espectáculo propone un recorrido emocional donde la música funciona como espejo y memoria, invitando a reconocerse en vínculos frágiles, cambiantes y profundamente contemporáneos.

Domingos 18 hs y Lunes 20 hs – Teatro Picadero (Enrique Santos Discépolo 1857 – CABA)

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SERÍA UNA PENA QUE SE MARCHITARAN LAS PLANTAS

Sábados de marzo a las 20:30 hs – El Método Kairós Teatro

Sería una pena que se marchitaran las plantas vuelve con su segunda temporada y se instala en ese territorio delicado donde una pareja intenta separarse sin saber muy bien cómo desmontar todo lo que construyó. Un departamento lleno de memoria, recuerdos que ya no coinciden y unas plantas que esperan —como si entendieran algo— no quedarse solas del todo.

Entre lo cotidiano y lo extrañamente poético, una voz inesperada irrumpe para abrir la pregunta que nadie quiere formular en voz alta: ¿cómo se deja de amar? y ¿qué queda cuando el amor ya no alcanza?

Sábados 20:30 hs – El Método Kairós (El Salvador 4530, CABA)

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TUS BUENAS CHAUCHAS

Domingos de marzo a las 16:30 hs – Nün Teatro Bar

Tus buenas chauchas regresó el domingo 8 de marzo y seguirá llenando de aromas, recuerdos y silencios la sala de Nün Teatro todos los domingos de marzo. Victoria Arrabaça encarna a Olga, una mujer que cocina mientras espera lo que quizá nunca llegue: amores, ausencias y deseos que laten en lo cotidiano.

Con la escritura de Dalia Elnecavé y la dirección de David Masajnik, la obra transforma lo diario en poesía, combinando humor sutil y emoción contenida. Cada gesto, cada palabra y cada aroma construyen un universo íntimo que conecta con el público y deja una sensación que se siente y se recuerda.

Domingos 15, 22 y 29 de marzo 16:30 hs – Nün Teatro Bar (Juan Ramírez de Velasco 419, CABA) Entradas acá

MARIÚ FERNÁNDEZ: YO NO SOY AMY

Martes 10, 17 y 24 de marzo 20 hs – Bebop Club

Yo no soy Amy se despide en Buenos Aires con su versión 2026, en tres funciones que prometen ser memorables: los martes 10, 17 y 24 de marzo en Bebop Club. No se trata de un tributo ni de una imitación; es una mirada íntima y humana sobre el universo de Amy Winehouse, donde cada canción y cada gesto de Mariú Fernández irradian emoción y presencia.

La obra se expande en esta versión: Alejo Caride y Adrián Scaramella suman energía y teatralidad, mientras la Big Band dirigida por Nicolás Radicchi envuelve el espacio con arreglos de soul, jazz y pop, creando una atmósfera que abraza y conmueve. El libro de Osvaldo Bazán fue revisitado, y la incorporación de una canción inédita compuesta por Mariú le da un sello original y maduro a la propuesta.

Cada función es un encuentro cercano con la música, la interpretación y la potencia escénica. La crítica y el público coinciden: esta versión 2026 consolida a Yo no soy Amy como uno de los eventos teatrales y musicales más destacados de la temporada, un espectáculo que se vive con el cuerpo, el oído y el corazón.

Martes 10, 17 y 24 de marzo 20 hs – BEBOP CLUB (Uriarte 1658, CABA) – Entradas acá

FAMILY PUNK: UN FESTIVAL DONDE VUELVE LA ALEGRÍA VIEJA

Domingo 1 de marzo 14 hs – C Art Media

Llega la primera edición de FAMILY PUNK, un encuentro que celebra el punk rock argentino en su forma más viva: canciones que se cantan de memoria, bandas que siguen diciendo cosas y una escena que se reúne para volver a estar junta.

Con un line up encabezado por Dos Minutos, banda fundamental del género y referencia absoluta de varias generaciones, FAMILY PUNK propone un domingo para ir al frente: pogo, abrazo, escenario y calle en un mismo plan. Porque el punk no es solo recuerdo: es presente, comunidad y ruido compartido.

En esta primera edición, el festival reúne a bandas históricas de la escena local, cruzando distintas épocas y sonidos del punk argentino. Line up confirmado: Dos Minutos, Loquero, Corvex, Mal Pasar y Da Skate

Domingo 1 de marzo 14 hs – C ART MEDIA (Av. Corrientes 6271, CABA) – Entradas acá

MARIÚ FERNÁNDEZ: YO NO SOY AMY

Martes 17 y 24 de febrero 20 hs – Bebop Club

“No es un tributo ni una imitación”. Diez años después de su estreno en el Maipo Kabaret, Yo no soy Amy vuelve a escena en una versión renovada que amplía su potencia teatral y musical. Mariú Fernández retoma el universo de Amy Winehouse desde una mirada más madura, íntima y emocional.

Con dirección general y coreografías de Juan José Marco, la obra suma nuevas capas escénicas: Alejo Caride y Adrián Scaramella acompañan a Mariú en escena, mientras una Big Band dirigida por Nicolás Radicchi aporta una sonoridad expansiva, con arreglos de soul, jazz y pop que envuelven cada momento.

El libro de Osvaldo Bazán, basado en una idea original de Mariú Fernández, fue completamente revisitado e incorpora una canción inédita compuesta especialmente para esta versión 2026.

Martes 17 y 24 de febrero 20 hs – BEBOP CLUB (Uriarte 1658, CABA) – Entradas acá

LA CURVA DEL TIEMPO

Jueves 12, 19 y 26 de febrero 20:30 hs

Una comedia andina.
Un triángulo improbable de soledad, amor y redención en un paisaje donde lo
mágico y lo cotidiano se confunden.

Nominada a dos premios ACE por Mejor actuación en teatro alternativo para Magela Zanotta y Federico Buso, se presenta con cuatro únicas funciones, este 12, 19 y 26 de febrero y el 5 de marzo en el Espacio Callejón previa a su gira por España.

Jueves de febrero 12, 19 y 26 de febrero; 5 de marzo 20:30 hs – ESPACIO CALLEJÓN (Humahuaca 3759, CABA) – Entradas acá

UN VERANO CON GHIBLI EN CINE YORK

Del 12 al 25 de febrero 20:30 hs – Cine York

Hayao Miyazaki y el Estudio Ghibli son, sin dudas, narradores capaces de hipnotizarnos en cada una de sus obras. Su belleza, sus temas y su fe en la animación tradicional —esa mezcla de inventiva y precisión artesanal— encuentran un nuevo hogar en la sala del York. Durante tres semanas, clásicos de Ghibli se reúnen para que podamos vivir, proyección a proyección, uno de los cines más felices del mundo: La princesa Mononoke, La colina de las amapolas, Kiki: Entregas a domicilio, PomPoko, La guerra de los mapaches y El viaje de Chihiro. Este verano, el York se convierte en un castillo vagabundo ideal para las maravillas de Ghibli.

Para tener en cuenta: Las películas en el Cine York se proyectarán en japonés con subtítulos. El viaje de Chihiro se proyectará en versión doblada al español, al aire libre, en la Quinta Trabucco el jueves 12/2 – 20:30 h.

Desde el 12 al 25 de febrero 20:30 hs – Cine York ( Juan Bautista Alberdi 895, Olivos) – Entrada gratuita, por orden de llegada

UN SÁBADO CON HONG SANGSOO

Sábado 7 de febrero

Un sábado de Casa Abierta dedicado a dos películas de Hong Sangsoo, el gran heredero de una tradición cinematográfica que encuentra belleza al desarmar la simpleza de lo cotidiano. El York propone un día de verano con dos relatos etéreos del autor surcoreano:La viajera, una de sus primeras colaboraciones con la actriz francesa Isabelle Huppert, y En la corriente, una de sus meditaciones más delicadas sobre las complejidades del arte. Dos obras que confirman, sin lugar a dudas, cómo Sangsoo logra condensar en cada instante un misterio que muy pocos cineastas pueden alcanzar.

«La viajera» se presentará este 7 de febrero a las 18 hs, mientras que «En la corriente» lo hará a partir de las 20hs. Ambas funciones, serán proyectadas en el Cine York

Únicas proyecciones 7 de febrero – CINE YORK (Juan Bautista Alberdi 895, Olivos)

UN SÁBADO CON HONG SANGSOO

Sábado 7 de febrero

Un sábado de Casa Abierta dedicado a dos películas de Hong Sangsoo, el gran heredero de una tradición cinematográfica que encuentra belleza al desarmar la simpleza de lo cotidiano. El York propone un día de verano con dos relatos etéreos del autor surcoreano:La viajera, una de sus primeras colaboraciones con la actriz francesa Isabelle Huppert, y En la corriente, una de sus meditaciones más delicadas sobre las complejidades del arte. Dos obras que confirman, sin lugar a dudas, cómo Sangsoo logra condensar en cada instante un misterio que muy pocos cineastas pueden alcanzar.

«La viajera» se presentará este 7 de febrero a las 18 hs, mientras que «En la corriente» lo hará a partir de las 20hs. Ambas funciones, serán proyectadas en el Cine York

Únicas proyecciones 7 de febrero – CINE YORK (Juan Bautista Alberdi 895, Olivos)

MÚSICA PARA VOLAR – SODA UNPLUGGED

El próximo sábado 07 de febrero de 2026, el grupo Música para Volar se presentará en Buenos Aires con su espectáculo «Soda Unplugged + Kubrick», en el cual interpretarán en forma íntegra el disco emblemático de Soda Stereo, con los arreglos de cuerdas originales y una puesta que combina los momentos musicales con proyecciones sincronizadas de la filmografía de Stanley Kubrick.

La propuesta de Música para Volar es disfrutar del disco, pero incluye un elemento especial más: la posibilidad de dejarse llevar por un relato paralelo compuesto de imágenes sincronizadas de la filmografía de Stanley Kubrick, que irán estableciendo una suerte de diálogo con el clima emocional de cada fragmento musical 

sábado 07 de febrero – Teatro ND (Paraguay 918, CABA – Entradas acá

NO ME ACUERDO LAS COSAS

6, 7 y 8 de febrero en Mar del Plata y 13 de febrero en Canning

El nuevo unipersonal escrito y protagonizado por Julieta Otero y dirigido por Dalia Gutmann recorre síntomas, consecuencias y efectos secundarios del paso del tiempo.

Con la niebla mental como hilo conductor y el humor ácido con el que retrató la maternidad durante una década con Según Roxi, Julieta Otero cuenta la vida de una mujer que llega a los cincuenta. A través de monólogos y algunas canciones cuyas letras ojalá logre recordar, la protagonista abraza las bondades de la menopausia y levanta la bandera de la edad del olvido.

El espectáculo es una celebración y una tesis sin fundamento científico sobre la Niebla mental, que llega oportunamente a la vida de la mujer para liberarla de la carga mental.

6, 7 y 8 de febrero – 21hs – MAR DEL PLATA – CHAUVIN – 13 de febrero – CANNING – 21hs – TEATRO CANNING
Entradas acá

EL VENGADOR TÓXICO (SIN CENSURA)

Estreno 5 de febrero en cines

El héroe más incorrecto del cine vuelve… más tóxico que nunca.
El ícono absoluto del cine de culto renace para una nueva generación, sin perder su ADN salvaje, grotesco y políticamente incorrecto.

Winston Gooze es un trabajador de limpieza tímido y maltratado. Un accidente químico cambia su vida para siempre y lo transforma en una criatura mutante de fuerza descomunal y apariencia monstruosa. Así nace El Vengador Tóxico. Convertido en un antihéroe improbable, Winston se enfrenta a corporaciones corruptas, criminales violentos y figuras de poder tan repugnantes como el mundo que representan.

Con sangre, humor negro y acción sin medida, El Vengador Tóxico recupera al personaje creado por Troma y lo reintroduce para una nueva generación. La película combina espíritu de cine independiente, comentario social filoso y un espectáculo extremo pensado para la pantalla grande.

Estreno 5 de febrero – SOLO EN CINES

EXPERIENCIA DALIA GUTMANN!

Sábado 5 y 19 de febrero

“Experiencia Dalia Gutmann” es un show unipersonal donde a través de su humor catártico y emocional, Dalia comparte esas experiencias que le arruinan la vida pero que intenta convertir en comedia.

Hace 20 años que Dalia Gutmann se dedica al humor, y comparte con el público las cosas que le pasan. Ella se ha convertido en una voz clave para reflejar el universo de las mujeres a través de la comedia. Su habilidad para conectar con la audiencia logra que muchas mujeres se sientan identificadas y acompañadas, y que los hombres que asisten al show comprendan un poco más nuestra vida cotidiana (Aunque vale aclarar que a veces puedan irse más confundidos de lo que entraron). 

Funciones 5 y 19 de febrero –TEATRO ASTROS (Av. Corrientes 746, CABA)-Entradas acá

LOS NIÑOS: UN DOCUMENTAL DE JUAN GIULIANELLI

Sábado 4 y 11 de febrero

En 1999, una expedición encabezada por un arqueólogo estadounidense y financiada por la National Geographic alcanzó la cima del volcán Llullaillaco y halló los cuerpos momificados de tres niños ofrendados por el Imperio Inca hace más de quinientos años. A partir de ese descubrimiento, los cuerpos iniciaron un largo y controvertido recorrido que culminó, cinco años después, con la construcción del Museo de Arqueología de Alta Montaña en la ciudad de Salta, donde hoy se exhiben. Desde el hallazgo, la legitimidad de esa exhibición ha sido cuestionada por distintos sectores de la sociedad. En particular, la comunidad kolla de Tolar Grande —el poblado más cercano al volcán— que sostiene un reclamo que excede el destino de los cuerpos y se extiende a otras formas de intervención sobre el territorio, como la minería.
El documental recorre estas tensiones a través de testimonios diversos, dando voz a quienes disputan el sentido del hallazgo, la memoria, la ciencia y el sentido de pertenencia del lugar que se habita.

Funciones 4 y 11 de febrero –COMPLEJO ÍTACA-ESPACIO AVALÓN (Humahuaca 4027, CABA)-Entradas acá

CUENTOS BORGEANOS

“No es un reencuentro ni una despedida”, aclararon el año pasado cuando, de repente, sorprendieron a toda la escena local anunciando una serie de recitales. Pero, aún cuando no haya sido ninguna de esas dos cosas, lo cierto es que ese abrazo de Cuentos Borgeanos sobre el escenario se vivió como una gran celebración.

Abril Sosa, Diego López Santana, Agustín “Búho” Rocino y Lucas “Gato” Hernández volvieron con todo: no sólo ofrecieron lo mejor de su repertorio en dos noches de entradas agotadas en Niceto sino que, además, estrenaron en plataformas digitales dos canciones inéditas: “Noche en la ciudad” y “Amigo”, una canción dedicada a Gabriel Ruíz Díaz.

Sin dudas, la banda se encuentra en un gran momento y esa es la razón por la cual dan cita para el viernes 20 de febrero -una vez más- en Niceto Club. 

Viernes 20 de Febrero – Niceto club

Viernes 20 de Febrero – Niceto club (Cnel. Niceto Vega 5510 CABA) – Entradas acá

LA LENGUA ES UN MÚSCULO, PERO EL LENGUJE ES UN VIRUS

Viernes de enero

Este es un proyecto que va ya por su quinta temporada, habiendo sido estrenada la obra en el 2022 con gran repercusión de público, y habiéndose convertido en un verdadero suceso del off Corrientes en el 2023, con localidades agotadas desde febrero hasta diciembre inclusive.  La dramaturgia (Diego Carreño) está basada en los posteos humorísticos y lingüísticos realizados por el actor y director Gabriel Wolf (integrante del grupo “Los Macocos”) en Facebook desde el año 2014 a la fecha.

Para la versión 2024 de este proyecto, Carreño convoca a Leandro Aita (su compañero en el dúo humorístico Hermanos Delay) para que se encargue de la dirección.  Contrariamente a los proyectos anteriores donde abundaban los recursos tecnológicos de este combo humorístico (Digital Mambo, Hombres Delay y Digitales anónimos), en este caso han elegido el minimalismo absoluto como recurso escénico respecto de la narrativa.  Un hombre adulto, solo, viviendo en un lugar aislado de toda civilización, acompañado por un sinfín de artefactos y elementos antiguos que parece amar.

En efecto, E. (el protagonista) se encuentra en una casa perteneciente a su adinerada familia, ubicada en la cima de un cerro, en la que ha permanecido por los últimos 24 años, trabajando en la tesis que le permitirá graduarse como Filólogo, u Hombre de Letras.  Esta tesis intentará confirmar aquél planteo de William Burroughs del año 1966 en el que afirmaba que “el lenguaje es un virus”.

Con esta premisa, el humor atravesará todo el espectáculo, como principal desafío de creación y de metodología narrativa para intentar acercarse a tamaña trama, utilizando y teatralizando elementos retóricos tales como la paradoja, la metáfora, la paronomasia y la dubitación, entre otros.

El resultado es una pieza de humor, en el que se intentará llevar a la acción teatral un sinfín de elementos propios de otras artes, a través de mecanismos generalmente utilizados en la narrativa o los géneros audiovisuales.

A partir del viernes 9 de enero – 22 hs, El Camarín de las Musas. Mario Bravo 960 (CABA)
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LA MÁQUINA DEL TIEMPO 2da temporada

A partir del 30 de enero

Tras una exitosa primera etapa, regresa a la cartelera porteña «La Máquina del Tiempo», la obra basada en el clásico de H.G. Wells y dirigida por Luis Belenda. El reestreno será el viernes 30 de enero a las 23:00 horas en el Teatro Multiescena (Av. Corrientes 1764, CABA), con una propuesta visual y filosófica de alto impacto.

Bajo la dirección general de Luis Belenda y la producción ejecutiva de Matias Alarcón y Gisela Parapar, la puesta cuenta con 12 artistas en escena y un despliegue visualmente atractivo. La producción nos transporta a mundos distópicos a través de una experiencia envolvente que busca recuperar valores esenciales como la curiosidad y el reencuentro humano en medio de la aceleración moderna.

La obra nace de la necesidad de conectar el gran debate filosófico de H.G. Wells con la vida cotidiana del siglo XXI, utilizando el escenario como un espejo. A través de una narrativa profundamente emocional, invita a reflexionar sobre el tiempo, el poder, la memoria y los dilemas éticos y tecnológicos actuales, planteando interrogantes urgentes sobre hacia dónde se dirige nuestra sociedad

A partir del viernes 30 de enero – 23:00hs, Teato Multiescena Av. Corrientes 1764 (CABA)
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GHIBLI BAJO LAS ESTRELLAS

Desde el 22 de enero hasta el 12 de febrero

En el marco de Casa Abierta, el ciclo de verano de la Secretaría de Cultura de Vicente López, invitamos a toda la familia a disfrutar de cuatro veladas al aire libre dedicadas a lo mejor de la animación: los films del Estudio Ghibli y con entrada gratuita.

Se realizarán tres funciones en la Quinta Trabucco —los jueves 22, 29 de enero y el jueves 5 de febrero, siempre a las 20.30— más una función especial en la puerta del Cine York el jueves 12 de febrero, también a las 20.30. A lo largo del ciclo podrán verse cuatro clásicos imperdibles: La princesa Mononoke (22 de enero), La colina de las amapolas (29 de enero), Kiki Entregas a domicilio (5 de febrero) y El viaje de Chihiro (12 de febrero). 

A partir del jueves 22 de enero 20:30 hs. Quinta Trabuco- 22 y 29 de enero, 5 de febrero (Carlos Francisco Melo 3050, Florida); Cine York – 12 de febrero  (Juan Bautista Alberdi 895, Olivos)

Entrada LIBRE Y GRATUITA (por orden de llegada)

SEGUNDA PRINCESA

Única función 21 de enero

DRAMA TEATRAL DE HUMOR NEGRO

En una pequeña localidad costera, un hombre, pescador embarcado de oficio, declara tras ser detenido en altamar.

Un relato tragicómico, contado por un personaje de enorme carisma: el pueblo, su gente, el mar, una mujer, un amor, una traición y al fin, el crimen que une todas las partes.

Nada le aterra a este hombre, está perdido y lo acepta, porque declarar también es tener una historia que contar. Contarla lo liberará, como reza su fe, “la verdad te liberara”. Aunque esta vez no parece resultarle.

Única función 21 de enero 20:00 hs. Teatro Picadero- Enrique Santos Discépolo 1857 (CABA)

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¿QUIÉN ASESINÓ A BEATRIZ? Y «LA PREGUNTA X» 2026

Del 17 de enero al 22 de febrero

¿Quién asesino a Beatriz?

El fenómeno de los juegos de escape llega al teatro con una propuesta única e inmersiva: “Quién Asesinó a Beatriz?”, una experiencia interactiva donde el público se convierte en detective y debe resolver un crimen en vivo. La obra invita a vivir el suspenso desde adentro, combinando el juego, la dramaturgia y la adrenalina del teatro participativo.

En cada encuentro, los asistentes forman equipos, buscan pistas, resuelven enigmas y descubren secretos ocultos hasta develar el misterio que rodea la muerte de Beatriz. Una propuesta distinta, ideal para disfrutar en grupo, que mezcla entretenimiento, investigación y gastronomía.

La pregunta X

Johnny y Bárbara te invitan a una experiencia distinta: una parodia inmersiva de los clásicos programas de TV, con música, humor, desafíos y competencia en vivo. En equipos de 4 a 6 jugadores, el público se enfrenta a una sucesión de rondas temáticas —de cultura general, cine y series, música e imagen— hasta llegar al gran desafío final: responder “La Pregunta X”.

Entre risas, canto y adrenalina, el set de TV cobra vida y el público se convierte en protagonista. En cada encuentro, los asistentes forman equipos, buscan pistas, resuelven enigmas y descubren secretos ocultos hasta develar el misterio que rodea la muerte de Beatriz. Una propuesta distinta, ideal para disfrutar en grupo, que mezcla entretenimiento, investigación y gastronomía.

¿Quién asesino a Beatriz?:

17/1 y 14/02 -20 hs, Galpón de Tacuara. Honduras 5560 ( Palermo, CABA)

23/01 y 20/02- 20 hs, Malacara resto. Marcelo Torcuato de Alvear 1500 (CABA)

La pregunta X

25/01 y 22/02- 19 hs, Galpón de Tacuara. Honduras 5560 (Palermo, CABA)
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MALEVO – 10 AÑOS

21 de enero

La reconocida agrupación MALEVO hace una pausa en su recorrido por los escenarios del mundo para celebrar su primera década de historia en el país. Creada por el director, coreógrafo y bailarín Matías Jaime, la compañía se presentará el próximo 21 de enero a las 20:30 hs en el emblemático Teatro Astral de la Ciudad de Buenos Aires.

MALEVO ha logrado llevar el Malambo, la danza folclórica tradicional argentina, más allá de sus límites convencionales. Con un enfoque moderno, vanguardista y transgresor, la propuesta fusiona la destreza y virilidad del zapateo con otros estilos como el flamenco y la percusión urbana, creando un lenguaje visual y sonoro que ha cautivado a audiencias globales.

21 DE ENERO, 20:30 HS-TEATRO ASTRAL  Av. Corrientes 1639
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MAYUMANA EN KONEX

21 de enero – 18 de febrero – 11 de marzo

El espectáculo que ya disfrutaron miles de espectadores vuelve
en el 2026 con tres únicas funciones y la participación de
INVITADOS ESPECIALES en cada fecha que renovarán la
experiencia sumando cruces musicales y momentos irrepetibles al show.

Los primeros invitados a la fecha del 21 de enero serán la reconocida percusionista, dj y productora BIANCA LIF y SANTY
ABLIN, creador y director del CHOQUE URBANO.

21 DE ENERO | 18 DE FEBRERO | 11 DE MARZO – CC KONEX  Sarmiento 3131
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CASI NORMALES

A partir del 16 de enero – CAI (Centro Audiovisual Inmersivo)

uno de los musicales más influyentes y premiados y elegidos  de la última década, vuelve a sorprender al público argentino con una propuesta absolutamente inédita. Tras once temporadas ininterrumpidas y una legión de seguidores —incluida gente que vio la obra más de 100 veces — el fenómeno se reinventa una vez más, esta vez de una manera nunca antes vista.

A partir del 16 de enero, el público podrá vivir Casi Normales Inmersivo en el CAI (Centro Audiovisual Inmersivo), en el barrio de Colegiales, en una experiencia que rompe por completo la frontera entre escenario y platea. 

Por primera vez, el musical se presenta en castellano en formato inmersivo, permitiendo que los espectadores compartan el mismo espacio que los personajes y se sumerjan de lleno en la historia de esta familia que lucha por ser “normal” a pesar de las dificultades y duelos que atraviesa. 

A partir del 16 de enero –viernes y sábados 21:00 hs domingos 20:00 hs – CAI (Centro Audiovisual Inmersivo), Jorge Newbery 3039, CABA
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INFELICES PARA SIEMPRE

DESDE EL 23 DE ENERO – en El Camarín de las Musas

Una novia se escapa de la iglesia después de dar el «sí» y entra corriendo a un bar ¿Podrán convencerla de que vuelva al altar?

«Hay cosas que se hacen como uno puede, como te salen, aunque sea de la manera más estúpida posible… Las hacés a pesar de que destruyan todo. Es así o no las hacés nunca. A veces la única manera de salir afuera es pateando la puerta.»

«Infelices para siempre» es una comedia con personajes entrañables y un final reflexivo.

Escrita y dirigida por María Paula del Olmo

Con Emiliano Díaz, Ananda Li Bredice, Lucas Roma, Esteban Lamarque y Maria Paula Del Olmo

DESDE EL 23 DE ENERO – Funciones viernes 22:30hs – El Camarín de las Musas ((Mario Bravo 960 – CABA) – Entradas acá

ELLAS SON TANGO

A partir del 9 de enero – Teatro Astral

Ellas son tango regresa con una puesta renovada y la incorporación de Julia Calvo.
Luego de una primera temporada “Ellas son tango” vuelve en 2026 al Teatro Astral. Con más de 20 artistas en escena y la orquesta en vivo del Quinteto del Ángel este espectáculo amplía su propuesta artística
incorporando a Julia Calvo, quien se suma al elenco integrado por Andrea Ghidone, Anita Martínez, Marisol Otero y el inconfundible Chino Laborde.
El eje de la obra está puesto en cuatro mujeres que reescribieron la historia del tango: Tita Merello, Libertad Lamarque, Nelly Omar y María Nieves. Lejos de la solemnidad, la propuesta las muestra vivas, complejas y decididas, recuperando no sólo sus aportes artísticos sino también su capacidad de desafiar límites en un
ambiente que durante décadas no les dio el protagonismo que merecían.

“Ellas son tango” combina el
drama del arrabal, la elegancia de los salones y la fuerza de la pista de baile.

A partir del 9 de enero – Funciones jueves a domingos – Teatro Astral (Av. Corrientes 1639) – Entradas acá

ADIÓS SUI GÉNERIS

Del 15 al 21 de enero – Cine Gaumont (CABA)

A 50 años de los shows de despedida de Sui Generis en el Luna Park, Lupino Films presenta la película que inmortalizó el adiós de la banda en una versión digitalizada con una nueva mezcla de sonido.

«Adiós Sui Géneris» es una película documental sobre el recital de despedida del grupo de rock SUI GÉNERIS. Grabada el día 5 de septiembre de 1975 durante las dos funciones ofrecidas con motivo de la disolución de la banda, en el estadio Luna Park en la ciudad de Buenos Aires ante más de 30.000 personas.

Del 15 al 21 de enero 20:15 hs (proyecciones diarias) – Cine Gaumont- Av. Rivadavia 1635 (CABA).

HANUKKAH

Desde el 12 de enero – Chauvin (Mar del Plata) – De Diego Hodara y Sofia González Gil

HANUKKAH es un biodrama narrado en primera persona. Una voz que vuelve sobre 50 años de historia familiar, sobre una infancia marcada por la separación, y sobre el vínculo con Miguel, el hermano del que hubo que alejarse demasiado pronto.
Con el paso del tiempo, esa distancia deja huellas.
En la juventud, Miguel atraviesa un brote psicótico con delirio místico y comienza un largo camino dentro de una enfermedad tan desconocida como desconcertante para toda la familia.

Ya en la adultez, Diego transforma la memoria en acción y se embarca en una misión tan íntima como arriesgada:
traer a su hermano de regreso a la Argentina.

Un relato profundo y conmovedor sobre la familia, la salud mental, la identidad y los lazos que persisten cuando el amor decide no soltar.

Desde el 12 de enero – Todos los lunes de enero y febrero 20hs – Chauvin- San Luis 2849 (Mar del Plata) – Entradas acá

CUANDO FRANK CONOCIÓ A CARLITOS

Desde el 7 de enero – MULTITABARÍS Teatro

Con una historia llena de humor,  emoción y los tangos más emblemáticos de Gardel cantados en español y en inglés, CUANDO FRANK CONOCIÓ A CARLITOS volverá a la cartelera porteña el 7 de enero de 2026 al Teatro Multitabarís. Las funciones serán de miércoles a domingos.

Lejos de los tradicionales shows de tango, el espectáculo sorprende al público con un Gardel mucho más íntimo, pícaro y de entrecasa que el mundialmente conocido; con un Sinatra muy joven, dueño de un talento que ni él sabía que tenía; y con una puesta en escena espectacular, digna de Broadway.

Escrito por Raúl López Rossi y Gustavo Manuel González, protagonizado por Oscar Lajad, Lucas Gerson y Antonella Misenti, producido por Héctor Cavallero y dirigido por Natalia del Castillo, CUANDO FRANK CONOCIÓ A CARLITOS despliega lo mejor del repertorio gardeliano, interpretado por la Orquesta Aeropuertos Argentina sobre arreglos de Nico Posse.

CUANDO FRANK CONOCIÓ A CARLITOS se transformó en un fenómeno teatral que ya sumó 100.000 espectadores.

Desde el 7 de enero – Funciones de miércoles a domingos – MULTITABARÍS Teatro (Avenida Corrientes 831, CABA) – Entradas acá

QUERIDÍSIMO TRUMAN

Desde el 10 de enero – Paseo La Plaza

GABRIEL OLIVERI PRESENTA UNA BIOGRAFÍA MUSICALIZADA SOBRE LA VIDA DE TRUMAN CAPOTE

Una biografía musicalizada sobre uno de los grandes escritores norteamericanos del siglo XX. Este es un homenaje a un genio amado y odiado, admirado y temido. Un espejo donde se reflejan su talento y sus excentricidades, su malicia y su soledad.

Gabriel Oliveri descubrió a Truman Capote en su infancia y desde entonces se convirtió en su obsesión. En esta obra Oliveri se presenta como un cronista amoroso que, desde su propia vida, examina la de Capote y por momentos, se anima a volverse el propio autor. Lo acompañan Sergio Grimblat y Cristóbal Barcesat, bajo la dirección de Florencia Bendersky. Música en vivo, risas y emoción para conocer todo sobre Truman Capote, y mucho más sobre el mismísimo Gabriel Oliveri.

Desde el 10 de enero – sábados y domingos de enero -Paseo La Plaza (Av Corrientes 1660, CABA) – Entradas acá

TIRRIA

Desde el 9 de enero – Teatro Metropolitan

La aclamada comedia negra «Tirria» regresa a la cartelera porteña con su segunda temporada a partir del viernes 9 de enero de 2026 en el Teatro Metropolitan (Av. Corrientes 1343, CABA).

Protagonizada por un elenco de lujo encabezado por Diego Capusotto, Andrea Politti y Rafael Spregelburd , y bajo la dirección de Carlos Branca, la obra promete un viaje al espíritu del grotesco argentino.

Escrita por Lucas Nine y Nancy Giampaolo y producida por Damián Sequeira. La obra nos sumerge en la decadente vida de los Sobrado Alvear, una familia patricia argentina venida a menos.
Junto a Capusotto, Politti y Spregelburd, completan el gran elenco Juano Arana, Eva Capusotto, Galo Politti y Daniel Berbedés.

Desde el 9 de enero – Todos viernes 22:00 HS y sábados 22:30 HS –Teatro Metropolitan (Av. Corrientes 1343, CABA). – Entradas acá

El FUNERAL DE LOS OBJETOS

Desde el 8 de enero – Paseo La Plaza

«El Funeral de los objetos» vuelve a la calle Corrientes para una nueva temporada de verano. La obra creada por Nicolás Manasseri y Fer Provenzano se podrá disfrutar desde el 8 de enero a las 22 horas en Paseo La Plaza (Av Corrientes 1660, CABA), y estará todos los jueves de enero y febrero. Las entradas ya están a la venta en Plateanet o en la boletería del teatro.

«El Funeral de los objetos» es una de las obras con más recorrido de PHEPANDÚ, que gracias a su despliegue escénico, a la calidad de sus artistas, a la originalidad del guión y propuesta musical, ya sostiene seis largas temporadas de funciones ininterrumpidas en las salas de Buenos Aires y Mar del Plata y Gran Buenos Aires inclusive, gracias al apoyo del público y la crtítica. Más de seis años en cartel, más de 150 funciones y más de 40.000 espectadores ya la vieron.

«El Funeral de los objetos» fue una de las primeras obras seleccionadas para participar del FETEMU el Primer Festival de Teatro Musical en Buenos Aires.

Desde el 8 de enero – Todos los jueves de enero y febrero a las 22 hs – Paseo La Plaza (Av Corrientes 1660, CABA) – Entradas acá