A veces, un pueblo puede ser una brújula que señala para todos lados a la vez. Vaca Vizca nace ahí, en un terreno donde la tierra tiembla, se abre y aun así la gente insiste en seguir viviendo. Desde la mirada del Colectivo La Crecida, con texto de Marcelo Iglesias y dirección de Marcela Rodríguez... Leer más →
Pequeño Bambi presenta «Femme Fontaine – Venganza Peluche»: un estallido punk queer entre la ternura, el deseo y la furia creativa
Veinte años después de su nacimiento en la escena independiente cordobesa, Pequeño Bambi regresa con un disco que destila deseo, caos y dulzura rabiosa. Femme Fontaine – Venganza Peluche es un manifiesto punk queer que transforma la venganza en abrazo, la furia en placer y la ternura en una forma de resistencia. Entre colaboraciones poderosas... Leer más →
Mariana Lucía presenta “Sirve para nada, não”: un puente sonoro entre lenguas, raíces y libertad
Hay músicas que nacen en los bordes, donde las lenguas se cruzan y las emociones encuentran otra forma de decir. Desde ese territorio entre Uruguay, Brasil y Argentina, Mariana Lucía canta como quien tiende un puente entre raíces, afectos y paisajes. Su voz atraviesa idiomas y sensibilidades con la naturalidad de quien entiende que la... Leer más →
«Al final las tragedias no mejoran a nadie»: humor, ternura y deseo en una obra que invita a volver a empezar
Hay historias que empiezan entre lo que se pierde y lo que queda. Al final las tragedias no mejoran a nadie sucede ahí, en ese territorio donde el dolor se mezcla con la risa y las mujeres vuelven a mirarse, aunque duela, aunque todo parezca derrumbarse. Escrita y dirigida por Julieta Cayetina, la obra reúne... Leer más →
“Motel Montpellier y Feli Colina: alas para una nueva etapa”
Con el lanzamiento de “Alas de Cemento”, junto a la talentosa Feli Colina, la banda celebra un cierre de ciclo y al mismo tiempo abre las puertas a una nueva etapa creativa. El tema, que combina lirismo, crudeza y una sensibilidad única, marca el inicio de un camino más experimental sin perder la identidad sonora que los caracteriza. A punto de presentarse en Lucille (Palermo) con su espectáculo “La Llave”, el grupo continúa expandiendo su universo artístico con una propuesta que une música, actuación y puesta en escena. Desde zona norte y con diez años de historia, Motel Montpellier sigue construyendo un lenguaje propio donde cada canción es una historia y cada show, una experiencia inmersiva. En charla con El Walkman, El Gringo Serrano —guitarrista de la banda— nos contó sobre el proceso detrás de Alas de Cemento, la colaboración con Feli Colina y el concepto detrás de La Llave, el espectáculo que los traerá de regreso a los escenarios porteños.
“Queridísimo Truman”: la obra que conquista al público y se convierte en un espejo de identidad y libertad
En Queridísimo Truman, la sensibilidad, el humor y la verdad se entrelazan en una historia que ilumina la figura de Truman Capote a través de una interpretación profundamente humana de Gabriel Oliveri. Dirigida por Florencia Bendersky, la obra invita a reflexionar sobre la identidad, la memoria y el valor de ser uno mismo, incluso cuando... Leer más →
El Simposio: Ciertas Petunias celebran 20 años de humor, música y complicidad
Este 2025, Ciertas Petunias celebran 20 años de trayectoria con El Simposio. Nada se pierde, todo se transforma, un espectáculo que revisa sus momentos más emblemáticos y los reinventa en clave de humor y música en vivo. Cuatro voces, instrumentos y canciones que recorren estilos que van desde la chacarera hasta un aria clásica, pasando... Leer más →
“Miramar”: humor, vínculos y nostalgia noventosa en el Espacio Callejón
Los veranos de los 90, la playa, el sol y los secretos familiares: así arranca Miramar, la nueva tragicomedia que llega al Espacio Callejón. La historia sigue a Natalia y Stella Maris, dos hermanas muy diferentes que se reencuentran en la costa atlántica y descubren que, aunque cambien los años, las heridas familiares no se van de vacaciones. Entre risas, ironía y situaciones bien argentinas, la obra explora la fragilidad de los vínculos y la fuerza del humor como puente para mirar de cerca lo que nos une y nos duele. Con Flor Moreno, Agustina Benedettelli y Juan Santiago en escena, y bajo la dirección de Lorena Romanín, Miramar combina música en vivo, coreografía, vestuario y luces para sumergir al espectador en un verano nostálgico y lleno de identidad. Charlamos con Flor Moreno sobre cómo nació el proyecto, la magia de los 90 y cómo el humor puede ser una puerta para explorar lo familiar desde otro lugar.

