Hay procesos que no nacen de un clic repentino, sino de un camino largo, profundo y sincero. Un día cualquiera, el nuevo EP de Constanza Bis, es justamente eso: el resultado de una transformación personal y musical que se fue gestando con el tiempo y que hoy encuentra forma en canciones que invitan a mirar la vida desde un lugar más luminoso. Con casi dos décadas de recorrido en la escena independiente, y una identidad atravesada por la canción de autor, el pop-reggae y la música popular brasileña, Constanza presenta este trabajo como adelanto de Metamorfosis, el álbum que verá la luz en 2026. Cuatro canciones que dialogan entre ritmos, idiomas y emociones, atravesadas por una idea clara: transformar lo negativo en positivo, sin ingenuidad, pero con esperanza. En charla con El Walkman, la cantautora nos habla de este nuevo capítulo, del cambio de nombre artístico, de sus valores, de la música como puente cultural y de la energía que propone para la presentación en vivo del EP el próximo 14 de diciembre en La Biblioteca Café, una fecha especial para compartir canciones, sonrisas y nuevas búsquedas.
“Cromañón nos pasó a todos”: memoria viva, juventud y una obra que vuelve para nombrar lo que no se puede olvidar
A veinte años de la tragedia que marcó a una generación entera, Cromañón nos pasó a todos vuelve a la escena porteña para seguir preguntando, incomodando y abrazando. La obra escrita y dirigida por Gustavo Moscona regresa en su cuarta temporada con dos funciones especiales —el 6 y el 13 de diciembre— en El Sabato Espacio Cultural, convocando a un público que no deja de renovarse. Declarada de Interés Cultural por la Legislatura porteña, la pieza propone una experiencia frontal y humana, donde el teatro, la música, el movimiento y la palabra se cruzan para construir un territorio de memoria activa. Nada se replica: lo que ocurre sucede ahí, entre artistas y espectadores, como un gesto irrepetible que cada función vuelve a resignificar. Con veinte intérpretes en escena y un dispositivo que borra la distancia entre cuerpo y mirada, Moscona apuesta a un teatro vivo, sin solemnidad, sin golpes bajos, pero con una sensibilidad que atraviesa. En diálogo con El Walkman, el director repasa el origen del proyecto, los desafíos de narrar un hecho tan doloroso y lo que espera que el público encuentre —y se lleve consigo— en este reencuentro necesario con la memoria.
“Navidad en las Películas»: la cuarta edición de una ceremonia que ya es parte de diciembre.
En su cuarta edición consecutiva, Navidad en las películas vuelve con la potencia de un ritual que ya se ganó un lugar en el calendario afectivo de diciembre para cientos de familias. Lo que nació como un proyecto íntimo entre creadores enamorados de la magia navideña hoy crece sin perder su esencia: una celebración que... Leer más →
DA-SKATE 20 años : Doble fecha, vinilo, documental y una historia que sigue latiendo
La banda Mercedina cumple dos décadas y lo celebra como mejor sabe: con música, autogestión, memoria y una comunidad que los acompaña desde el primer acorde. Los días 28 y 29 de noviembre, DA-SKATE vuelve a Buenos Aires con dos shows especiales en el Centro Cultural Bula (Bulnes 998 – CABA), donde presentarán por primera vez el disco 17 en formato vinilo y estrenarán el documental DA-SKATE XX AÑOS, dirigido por Joy Cruceño para Revista Expreso Rock. Veinte años no se cumplen todos los días. Y en la historia de DA-SKATE, cada paso parece tejido con una mezcla de intensidad, sinceridad y una relación con su público que —como repiten todos— es imposible de explicar si no lo viviste. En esta nota conversamos con Joy Cruceño, directora del documental, y con Lea Flores, cantante de la banda, sobre el recorrido, las emociones, la autogestión y el futuro.
TERAPIA, la banda que se consagra pero siempre será under
Hay títulos que funcionan como una pregunta al mundo, pero también como un guiño entre amigos. “¿Qué van a comer mañana?”, el nuevo disco y película de Terapia, entra en esa categoría: te mira de frente, te empuja un poco y te invita a volver a lo básico. A esa pregunta doméstica, cotidiana, que también... Leer más →
“Vaca Vizca»: Humor, absurdo y realismo mágico en un retrato coral de la pampa húmeda
A veces, un pueblo puede ser una brújula que señala para todos lados a la vez. Vaca Vizca nace ahí, en un terreno donde la tierra tiembla, se abre y aun así la gente insiste en seguir viviendo. Desde la mirada del Colectivo La Crecida, con texto de Marcelo Iglesias y dirección de Marcela Rodríguez... Leer más →
Pequeño Bambi presenta «Femme Fontaine – Venganza Peluche»: un estallido punk queer entre la ternura, el deseo y la furia creativa
Veinte años después de su nacimiento en la escena independiente cordobesa, Pequeño Bambi regresa con un disco que destila deseo, caos y dulzura rabiosa. Femme Fontaine – Venganza Peluche es un manifiesto punk queer que transforma la venganza en abrazo, la furia en placer y la ternura en una forma de resistencia. Entre colaboraciones poderosas... Leer más →
Mariana Lucía presenta “Sirve para nada, não”: un puente sonoro entre lenguas, raíces y libertad
Hay músicas que nacen en los bordes, donde las lenguas se cruzan y las emociones encuentran otra forma de decir. Desde ese territorio entre Uruguay, Brasil y Argentina, Mariana Lucía canta como quien tiende un puente entre raíces, afectos y paisajes. Su voz atraviesa idiomas y sensibilidades con la naturalidad de quien entiende que la... Leer más →

